jueves, 23 de noviembre de 2017

EN LA FRONTERA DE LAS 300.000 VISITAS


DAR LAS GRACIAS ...


NITOPE.BLOGSPOT.COM ESTÁ EN LA FRONTERA DE LAS 300.000 VISITAS (290.690). EN EL NO SE "VENDE" NADA, SE CUENTAN HISTORIAS, "HISTERIAS"...SE HABLA DE LA ACTUALIDAD MUSICAL...  LLEGAR A ESTE NÚMERO DE SEGUIDORES, "VISITADORES", INTERESADOS POR SU CONTENIDO ME DA "ESCALOFRÍOS" DE SATISFACCIÓN. 

¡AVISO A "NAVEGANTES"!...EL DÍA A DÍA Y LAS "MEMORIAS"  SON UNA FUENTE DE ENERGÍA CON EL CAUDAL SUFICIENTE PARA QUE SEGUIR ABASTECIENDO A  QUIENES TENGAN INTERÉS  POR EL PASADO Y EL PRESENTE DEL PANORAMA MUSICAL .

¡GRACIAS AMIGOS!

MÚSICA PARA LA NAVIDAD ;THE PIANO GUYS "CHRITSMAS TOGETHER"



"Erase una vez...". Así comienzan la historia de cuando, hace años, la música instrumental visitaba los primeros lugares de las listas de ventas. 

Hoy, se asoma con timidez a la popularidad, aunque mantiene una sustanciosa militancia que disfrutan de sus contornos instrumentales, orquestas y solistas, muchos aficionados.




Para celebrar la Navidad, traemos a este escaparate el nuevo álbum de "The Piano Guys" que lleva por título "Christmas Together" acompañado de un videoclip Ode To Joy To the World”, que es una mezcla inspiradora de “El Himno de la alegría” de Beethoven y “Alegría para el mundo” de Handel. 

El vídeo fue rodado en el impactante Salt Lake Assembly Concert Hall y en él participan el Coro de Góspel Debra Bonner Unity (dirigido por Debra Bonner) y The Wesley Bell Ringers (dirigido por Terry Waite). 

¡ A BAILAR ! -"SATURDAY NIGHT FEVER " - 40º ANIVERSARIO ORIGINAL SOUNDTRACK




En los últimos meses el escaparate musical se está llenando de "cuarentones". Discos que en su día la "liaron", en este caso, haciendo "bailar", en el año 1977 del siglo pasado, al personal en las discotecas. 

Este es uno de ellos que estimulo a muchos bailarines a emular a John Travolta, el Tony Manero, de la película. Fue todo un impacto que, en su día, se convirtió en la banda sonora más vendida de todos los tiempos, y como no, gracias a los Bee Gees que incluían en la banda sonora temas como "Stayin' Alive",


                             "Night Fever" 

                   "How Deep Is Your Love"


                     "More Than A Woman" 


                               "Jive Talkin'" 

                  y "You Should Be Dancing"


La versión Deluxe 2CD contiene la banda sonora original  junto con los remixes de Serban y la Super Deluxe se lanza, en edición limitada,  en varios formatos, 2 LPS, el CD original y un Cd extra con 4 mezclas.


miércoles, 22 de noviembre de 2017

EL FOLK DE ORTIGUEIRA Y EL ROCK DE VIVEIRO SE ENFRENTAN

COINCIDENCIA DE FECHAS  DE DOS FESTIVALES VECINOS. FESTIVAL INTERNACIONAL DEL MUNDO CELTA  DE ORTIGUEIRA ( 12-15 JULIO) Y EL RESURRECTION FES DE VIVEIRO (11-14 DE JULIO)








El Festival Internacional del Mundo Celta de Ortigueira -- declarado fiesta de interese turístico internacional -- anuncia la celebración de la edición de 2018  en la que se conmemora su 40 Aniversario para los días 12-13-14 y 15 de julio.

A 35 km de distancia en Viveiro el Resurrection Fest se celebrará los días 11-12-13 y 14 la decimotercera edición de este festival, cita internacional de música hardcore, punk, metal y rock .

Ambos están en la cúspide a nivel nacional e internacional de la música folk y la música rock con asistencias de decenas de miles de personas. La coincidencia de fechas, aunque en principio las "tribus" y preferencias musicales estén delimitadas, puede, solo opino que puede, restar afluencia de público a alguno de ellos, sobre todo en función del cartel que propongan, puesto que el folk-rock, no disgusta a los "folikies" y al rock- folk no le hacen muchos ascos los rockeros.

Lo curioso es que estos dos festivales están uno al lado de otro. 
Los separan 35 km que en coche se recorren en 45 minutos aproximadamente lo que abre la "posibilidad"  de que, dependiendo de los programas diarios, haya trasvase de aficionados. 

Posibilidad que existe pero que dada la logística de los mismos, con zonas de acampadas en muy buenas condiciones y el ambiente personalizado que rodea a ambos festivales, parece, a priori, que la opción de ir de uno a otro es bastante remota a no ser que alguien tenga la ocurrencia de poner una línea de autobuses.

 Y aún así, aunque  yo sería uno de esos viajeros puesto que en mi "deformación" como aficionado -- me gusta toda la música -- haría el recorrido para presenciar el concierto que me "apeteciera" más.


De momento, el "Resu" ya está activado con anuncio de buena parte de su cartel en el que figuran en la cabecera Kiss y Scorpions dos grupos a la cabeza del rock mundial y ya han puesto a la venta las entradas anticipadas. Esta rapidez de maniobra puede hacer bueno el refrán que dice "quién da primero, da dos veces".

Por su parte, a estas alturas el Festival de Ortigueira, epicentro del folk internacional, está aún con el concurso de carteles y el diseño de la imagen. Es de suponer que ante la celeridad organizativa de su festival vecino aprieten el acelerador y  anuncien próximamente algún concierto con renombre para atraer a los aficionados.

Ambos han demostrado una excelente capacidad de organización, aunque la coincidencia de fechas supongo que está motivada por condicionamientos que no tienen fácil arreglo.

Habrá, a estas alturas, aficionados que tengan el "corazón partió" , el tiempo nos sacará de dudas. Aunque, en principio todo parece indicar que "cada mochuelo irá a su olivo" y me gustaría que la "competencia" aumentara la afluencia de público.

Para terminar reseñar que estos dos conciertos "estrella" en el ámbito musical nacional e internacional, en sus respectivos apartados musicales, se ubican en la belleza  del norte de Galicia. Una realidad a la que hay que darle el "lustre" musical y turístico que se merece.


lunes, 20 de noviembre de 2017

CD-LIBRO O GAITEIRO DE SANTO XUSTO "O SON DA ULLOA"



Ramiro Villamor, 'Ou Gaiteiro de Santo Xusto', foi un dos músicos máis admirados e recoñecidos da comarca da Ulloa durante o século pasado.
Á súa morte deixo tras de se unha cantidade innumerable de experiencias e unha pegada inesquecible quedando ou seu nome escrito con letras de ouro na memoria histórica dás xentes de toda a Comarca dá Ulloa. 

O respecto que el sentía pola música, pola nosa cultura, polo idioma e a teima por dignificar a figura do gaiteiro non só lla soubo transmitir moi ben aos seu fillos, senón que esta chegou fortalecida ao seguinte elo familiar: catorce dous seus dezanove netos aprenderon a tocar algún instrumento dá música tradicional galega ou aprenderon baile tradicional e moitos deles hoxe en día teñen por profesión a de músico.

Un deles Bruno Villamayor Gai,  titulado superior en Música na especialidade de instrumentos da Música Tradicional Galega polo conservatorio Superior de Música de Vigo, presentou , no ano 2014 o libro "O gaiteiro de Santo Xusto -O son dá Ulloa", ainda que daquela  non levaba un complemento de audio co que enriquecer este traballo de recollida de parte de memoria musical dá comarca d´A Ulloa. Nun primeiro momento non considerou oportuno editar un Cd xunto ao libro xa que non tinga gravacións suficientes do seu avó e non parecíalle  que gravando o vos seus temas , ainda que fose coa sua gaita, achegase algo especial. 

 foi mudando durante a presentación da sua presentación  pola xeografía española acompañado de moitos músicos  aos que admiraba. Pouco a pouco foi fedellando arranxos de parte do repertorio do seu avó e agora presenta un  con doce pezas tratadas con todo ou respecto, agarimo e ilusión  que ou seu avó  fixolle xermolar pola cultura galega. " A quen me aprendeu a ama´a gaita en abriu as portas deste fermoso soño que é ser gaiteiro".

Para este Cd-Libro contou coa colaboración de músicos recoñecidos como Davide Salvado, Xisco Feijoo, Pepe Vaamonde, Germán Díaz, Zoelas, Tango en Xan3iro,Cántigas e Frores, Begoña Lorenzo, Os Minhotos e Marcos Galán entre outros.


O GAITEIRO DE SANTO XUSTO
"O SON DA ULLOA"


Ramiro Villamor, 'O Gaitero de Santo Justo', fue uno de los músicos más admirados y reconocidos de la comarca da Ulloa durante el siglo pasado.
A su muerte dejo tras de sí una cantidad innumerable de experiencias y una huella inolvidable quedando o su nombre escrito con letras de oro en la memoria histórica das gentes de toda la Comarca da Ulloa. 

El respeto que él sentía por la música, por nuestra cultura, por el idioma y el empeño por dignificar la figura del gaitero no solo se la supo transmitir muy bien a su hijos, sino que esta llegó fortalecida al siguiente lo eres familiar: catorce dos sus diecinueve nietos aprendieron a tocar algún instrumento da música tradicional gallega o aprendieron baile tradicional y muchos de ellos hoy en día tienen por profesión la de músico.

Uno de ellos Bruno Villamayor Gay,  titulado superior en Música en la especialidad de instrumentos de la Música Tradicional Gallega por el conservatorio Superior de Música de Vigo, presentó , en el año 2014 el libro "El gaitero de Santo Justo -El sonido da Ulloa" que, por entonces  no llevaba un complemento de audio con el que enriquecer este trabajo de recogida de parte de memoria musical da comarca da Ulloa. 

En un primero momento no consideró oportuno editar un Cd junto al libro ya que no tenía grabaciones suficientes de su abuelo y no le parecía  que grabando el sus temas , aunque que fuera con la su gaita, acercara algo especial. 

Todo fue cambiando durante la presentación de este trabajo por la geografía española acompañado de muchos músicos  a los que admiraba. Poco a poco fue "fedellando" arreglos de parte del repertorio de su abuelo y ahora presenta un Cd-Libro con doce piezas tratadas con todo o respeto, cariño e ilusión  que su abuelo le hizo brotar por la cultura gallega. " A quien me enseño amar  la gaita y me abrió las puertas de este hermoso sueño que es ser gaitero". 

Para este trabajo contó con la colaboración de músicos reconocidos cómo Davide Salvado, Xisco Feijoo, Pepe Vaamonde, Germán Díaz, Zoelas, Tango en Xan3iro,Cántigas y Frores, Begoña Lorenzo, Los Minhotos y Marcos Galán entre otros.


















domingo, 19 de noviembre de 2017

"KISS" Y "SCORPIONS" EN EL RESURRECTION FEST 2018


El Resurrection Fest de Viveiro, es un referente del 'heavy-metal' en Europa, que en su pasada edición congregó a 86.475 asistentes, un nuevo record de público, que lo confirma como uno de los festivales más importantes y multitudinarios de España. La organización, ejemplar, ya anuncia con elogiosa antelación la celebración de su nueva edición que tendrá lugar del 11 al 14 de julio en el que participarán más de 100 formaciones con los grupos Kiss y Scorpions abriendo el cartel del programa.

Aunque en los últimos Premios Fest  el "Resu" no pudo revalidar el título de "Mejor Festival de Gran Formato" , obtenido en 2016, que se fue para "Sonorama Ribera", la organización no sé "duerme en los laureles" y de nuevo va a por todas calentado los motores de la afición de decenas de miles de seguidores de diversas nacionalidades que tienen el pueblo de Celeiro (Lugo) como lugar de peregrinación musical y que ya pueden adquirir las entradas en venta anticipada.

 La intención de la organización de esta  cita internacional de música hardcore, punk, metal y rock que llega a su edición número 13, era la de publicar ya todo el cartel, pero al final, aún quedan cabos sueltos que pronto se atarán. Pero con lo anunciado, que son decenas de grupos, y con dos de las más famosas bandas del mundo rock a la cabeza como son Scorpions y Kiss, que actuaran, respectivamente el  viernes 13 y el sábado 14 de julio, el "Resu"  del 2018, vuelve a la "vida". 

Los norteamericanos llegaran con su producción completa y larga duración , con alguna sorpresa que se anunciará próximamente. Los alemanes, otra de las bandas más influyentes de la historia del rock traerán a Viveiro buena parte de sus temas míticos como “Rock You Like A Hurricane”, “Still Loving You” o “Winds of Change”, entre muchos otros.

Stone Soury será otro de los platos fuertes del cartel. Presentarán su último disco “Hydrograd” y tocarán todos sus clásicos. Pero aun hay más, ¡mucho más!...en el apartado del metal extremo, bandas que repiten y otras primerizas , y el escenario punk y hardcore estará abundantemente nutrido. 

Una programación intensa y extensa en la que se incluye el apartado "alternativo" donde habrá mezcla de drum’n’bass y música electrónica para montar una fiesta por todo lo alto.

En https://www.resurrectionfest.es/ tenéis una amplia información sobre el Festival.

BANDAS ANUNCIADAS


KISS 
Scorpions
Stone Sour
Ministry
At The Gates
Anti-Flag
Overkill
Alestorm
Exodus
Riot Propaganda
Zebrahead
Saint Vitus
Suffocation
Thy Art Is Murder
Cancer Bats
Evergreen Terrace
Stick To Your guns
The Qemists
Leprous
Voodoo Glow Skulls
Rise of the Northstar
Igorrr
Stoned Jesus
Monolord
The Lurking Fear
Rotten Sound
Jinjer
Harakiri For the Sky
Get The Shot
Rolo Tomassi
Mars Red Sky
The Voynich Code
Nostromo
Imperial Jade
The Wizards
Sugus
Dawn Of The Maya
Teksuo
Trono de Sangre
Somas Cure
Bellako
Against The Waves
Malämmar
Ósserp
Ciconia
Aposento
Bloodhunter
Aathma
Ànteros
Santo Rostro
Boneflower
Montañeros de Kentucky
Pandemia
+ muchas más por anunciar hasta un total de 100

viernes, 17 de noviembre de 2017

"SOUL MAXIN" GANADORES DEL CONCURSO "OUTRA+OUTRA"



El concurso "Outra+Outra" que acoge a bandas y solistas emergentes de la provincia coruñesa,  sin obra comercial editada, celebró una nueva edición cuya final se celebro el pasado 16 de diciembre en la Sala Capitol de Santiago de Compostela. 

A este concurso que va ya por su decimotercera edición,  organizado por los Estudios Mans, la Fundación Paideia y la Diputación de A Coruña, se presentaron treinta grupos y solistas para optar a los premios, que en el caso de los dos primeros, consistía en la grabación, mezcla y masterización de un EP en los Estudios Mans de A Coruña, y en el caso del primer clasificado el premio añadido de una  opción de grabar un video promocional durante la propia grabación del EP.

 En la final, que estuvo amenizada por  Eme DJ y presentada por Marta Gómez (Zigzag TVG), sesubieron al escenario los cinco grupos finalistas "Adhara and Ritman", "Astrogirl" , "En Casa del Herrero", "Maneida" y "Soul Maxín". 

Tras la deliberación del jurado el primer premio recayó en la formación de música soul en gallego "Soul Maxín", de reciente creación --noviembre de 2016 -- en Santiago de Compostela compuesta por Catu: Voz y teclados; Fernando Villa: Guitarra; Aitor Garuz: Batería; Yolanda Ataraxia: Bajo y voz; Julio Lens: Teclados  y saxo alto; Estevo Lemos: Trompeta y Alexander Phil é saxo tenor.

 Una banda cuyas influencias musicales acogen a grupos y artistas como Sharon Jones & The Dap-Kings, Freedonia, Etta James ou Sam Cooke. Aunque se definen como una banda de soul, el grupo también tiene influencias musicales diversas ya que sus componentes proceden de otros grupos de estilos muy dispares como el rock, el pop y el jazz. 

El segundo premio fue para "Astrogirl", nombre artístico de María Jesús Cabana , cuyo trayecto artístico está "enredado con la música del alma"  y que con unas letras emocionantes y la sinceridad  interpretativa nos recuerda a Melanie Safka.  Su interpretación del tema "Mistakens" le llevó a esta relevante posicion.


jueves, 16 de noviembre de 2017

EL "CLUB DE LOS CORAZONES SOLITARIOS" SE VUELVE A REUNIR 50 AÑOS DESPUÉS


 "Es una locura pensar que 50 años después estamos echando la mirada atrás a este proyecto con tanto cariño y un poco asombrados de cómo cuatro tipos, un productor genial y su equipo de ingenieros pudieran hacer una pieza de arte duradera tan impresionante", dice Paul McCartney 



 

Bajo la presidencia del "Sgt.Peppers". Y lo hacen, estas navidades, coincidiendo con el 50 aniversario de "Sgt.Pepper´s Lonely Hearts Club Band" de The Beatles, que vuelve a reeditarse, está vez,  con abundantes capas de "maquillaje" para la ocasión: nuevas mezclas en estéreo y audio 5.1 Surround; versiones expandidas con sesiones de grabación inéditas, material de vídeo y por primera vez con un disco de estudio de Beatles, en edición multiformato. Todo empaquetado para regalo navideño.



Aunque la crisis tocó la línea de flotación de la industria musical, para superar el golpe, esta busca salidas, para salir a flote, bien subiéndose a las "nubes" de las nuevas tecnologías buscando el negocio del futuro. Eso sí,  sin olvidar "bucear"  en los fondos de catálogo, para recuperar tesoros discográficos de gran rentabilidad en el pasado  y presentarlos de nuevo, bien para conmemorar cumpleaños o como en este caso, matar dos pájaros de un tiro, por la proximidad de las fechas navideñas. Este "colorido" disco de The Beatles se publico hace 50 años, un 1 de junio, cuando The Beatles, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr sorprendieron al mundo, presentando el "Verano del Amor "con Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, una revolucionaria obra maestra que se convirtió en el álbum de música pop más universalmente aclamado del mundo.

Se trata de una obra básica en la escena emergente del rock psicodélico de la década de 1960, que lideró durante 27 semanas la lista de éxitos en el Reino Unido y pasó otras 15 en lo más alto del 'chart' estadounidense.

 Con más de 32 millones de copias vendidas en todo el mundo y cuatro premios Grammy, incluido el de mejor álbum del año, este disco de The Beatles marcó rotundamente un antes y un después en el panorama musical de la época.



 "Es una locura pensar que 50 años después estamos echando la mirada atrás a este proyecto con tanto cariño y un poco asombrados de cómo cuatro tipos, un productor genial y su equipo de ingenieros pudieran hacer una pieza de arte duradera tan impresionante", dice Paul McCartney en su nueva introducción para la Edición Aniversario del Sgt. Pepper -- su octavo álbum de estudio --que ahora llega al   escaparate navideño , en diversos formatos con una versión  ampliada , otra "Deluxe"  con dos cedés o dos discos de vinilo, doble de 180 gramos, con la nueva mezcla en estéreo, que contará con versiones nunca antes publicadas y un set de lujo con seis cedés y que incluirá un documental de 1992 "The Making of Sgt. Pepper" , nunca antes publicado, además de 33 nuevas grabaciones de los temas del álbum y un libro de tapa dura, de 144 páginas, con prólogo de Paul McCartney. 

Esta nueva edición viene a demostrar una vez más que la música de The Beatles sigue muy viva, no solo entre los eternos admiradores del grupo, sino también entre las jóvenes generaciones, y que su marca y su legado continúan dando de sí.

miércoles, 15 de noviembre de 2017

FITO&FITIPALDIS SE HACE UN "FITOGRAFÍA" MUSICAL DE CUERPO ENTERO




Otro lanzamiento discográfico conmemorativo, de cara al mercado navideño. En esta ocasión Fito Cabrales -- cariñosamente conocido también como el "gorrillas" -- celebra sus 20 años vistiendo de Fitipaldi, ya que antes ya había estado durante 9 años desde 1991 al 2000 de jarana musical,  agitados de grabaciones -- cuatro discos de oro incluidos --, directos, vida nocturna y mucho rock & roll con "Platero y Tú". En esa época lo conocí y compartí con él su "buen rollo".

 Para celebrar este cumpleaños  se hace una "Fitografía" de cuerpo entero musical  con su guitarra favorita "Basurilla" en la portada, repasando su trayectoria en tres CDs, 2 DVDs y un libro. Canciones que, cronológicamente, nos permiten hacer un recorrido por sus últimos 20 años, en cuya relación sorprende ver el clásico de Platero y Tú Entre dos mares” encabezando la selección de temas que suenan a rock and roll, claro, pero también a country, rock urbano, tex-mex o pub-rock.

 En el primer disco  rescata los mejores temas desde 2006 hasta 2017, mientras que el segundo abarca el tramo 1998-2006. 






El tercero incluye 21 colaboraciones de toda su trayectoria, junto a Ariel Roth, Amparanoia, M-Clan,Andrés Calamaro, Loquillo y Los Trogloditas, El Drogas, Rosendo y Los Secretos,entre otros.



 Y como Fito es de Bilbao, y los bilbaínos tienen fama de exagerado, no se conforma con editar un recopilatorio al uso y para sus miles de seguidores, además de ofrecerles música, también incluye en el box-set  celebración de su aniversario , un documental de 90 minutos que aborda la trayectoria de Fito & Fitipaldis y otro segundo que incluye “todos los videoclips, imágenes en directo y momentos inéditos

A mayores un libro con “88 páginas de fotografías clásicas e inéditas de estos 20 años de Fito&Fitipaldis” y textos variados de colegas como, El Drogas,  Quique González, Andrés Calamaro, M-Clan o Mariskal Romero, entre otros. Como "detalle" una colección de 8 posavasos con las portadas de los discos del artista bilbaíno. 

Escribe Eduardo Izquierdo en la hoja promocional:" Lo que hace Fito es fácil, pero no es fácil hacerlo como él".

 Dicen que mirar al pasado es una forma inmejorable para encarar el futuro y en esas está Fito.



martes, 14 de noviembre de 2017

LOS SECRETOS: 40 AÑOS "UNA VIDA A TU LADO"

 Una historia llena de éxito, de desgracias, 
 de superación, y sobre todo de música y   canciones.


Los Secretos celebran su 40 aniversario con el documental “Una vida a tu lado”, que consta de un DVD con el documental, tres Cds con sus mejores canciones y un CD con colaboraciones y canciones incluidas en discos tributo o de versiones. 

Es un "secreto a voces" que este grupo es uno de los más importantes de la historia de la música pop rock española que en sus 40 años de historia, han logrado en su caminar, de difícil transitar,  atraer a decenas de miles de seguidores que al día de hoy los han situado en la cúspide del panorama musical, donde permanecen al día de hoy, en plena actividad, siendo aclamados en sus conciertos, que se cuentan por éxitos. 

Se dice que la historia del pop español se escribe con las canciones de Los Secretos, ya que en ella están inscritas docenas de canciones inolvidables que han traspasado generaciones y que siguen manteniendo su vigencia, como "Déjame", "Sobre un vidrio mojado", "Quiero beber hasta perder el control" y "Pero a tu lado", entre otras .



  La historia de este grupo madrileño se remonta a 1978 donde comenzaron su carrera,  con cambios de formación, en los primeros años, forzados por las sucesivas muertes de dos de sus baterías. Primero Canito , (en la época en la que el grupo aún se llamaba Tos) y después su sustituto, el también compositor y cantante Pedro Antonio Díaz .A partir de ahí, en 1986, el grupo cogió nuevos derroteros musicales, adentrándose en la música sureña,  al tiempo que remodelaba el grupo, con la salida de Javier Urquijo, quién con sus hermanos Enrique y Álvaro formaba parte del grupo del núcleo principal,

Es entonces cuando Enrique decide orientar el grupo hacia la música sureña, deja el bajo y se dedica a cantar, mientras Álvaro se ocupa de las guitarras y Javier -- otro hermano fundador --abandona el grupo. 

A partir de ahí , llegan años de estabilidad, con Ramón Arroyo en el grupo. Jesús Redondo, en los teclados, participa en 1988 en la grabación del primer disco en directo completando lo que sería en adelante la formación básica del grupo que consigue en los años 90 un equilibrio interpretativo proporcionando al grupo un sonido característico y una estabilidad artística, encadenando éxitos con los álbumes  "Adiós, tristeza" y "Cambio de planes"  y su recopilatorio "Grandes éxitos".
 Es durante estos años cuando Enrique pone en marcha su proyecto paralelo "Los Problemas", con dos discos,  al igual que Álvaro, que edita uno.

Un año más tarde, en 1999, el 17 de noviembre, precisamente la víspera del lanzamiento del segundo disco recopilatorio de Los Secreto, muere Enrique , lo que supone un tremendo golpe para el grupo, cuyo futuro aparece incierto. A pesar de ello la banda renace en el 2000 con un álbum homenaje , "A tu lado" que contó con numerosas colaboraciones de artistas próximos al grupo.

Con Álvaro al frente, y a pesar de la dolorosa ausencia de Enrique Los Secretos se sobrepusieron a la desgracia y mantuvieron su hoja de ruta que los llevó por el camino del éxito hasta hoy en día que con su formación actual , Álvaro Urquijo (voz y guitarras), Ramón Arroyo (guitarras), Jesús Redondo (teclados), Juanjo Ramos (bajo) y Santi Fernández (batería), siguen en plena actividad.




 Su historia, llena de éxito, de desgracias, de superación, y sobre todo de música y canciones se encuentra ampliamente detallada, en este Documental en DVD,  tres CDs con sus mejores canciones y un CD con colaboraciones y canciones incluidas en discos tributo o de versiones. Incluye un libreto de 50 páginas con abundante material gráfico y un texto extenso del que es autora Arancha Moreno. El disco está también disponible en una edición CD+DVD que contiene 23 canciones y el documental. Dirigido por Chema Vargas, ‘Una vida a tu lado’ cuenta con la participación del grupo y la de artistas como Joaquín Sabina, David Summers, Nacho García Vega y otros amigos y compañeros que repasan la vida y la historia de Los Secretos.

Álbumes de estudio

Álbumes en vivo

  • Directo (1988) Twins
  • Con cierto sentido (2003) Dro
  • Gracias por elegirme - Las Ventas 10 de octubre de 2008 (2008) Dro
  • Sinfónico- Teatro Real 10 de diciembre de 2011 (2012) Warner Music

Recopilatorios

  • Lo mejor (1985)
  • La historia de Los Secretos (1996)
  • Grandes éxitos (1996)
  • Grandes éxitos II (1999)
  • A tu lado - Un homenaje a Enrique Urquijo (2000)
  • Grandes éxitos, ed. revisada y remasterizada (2001)
  • 30 años (2007)


.



domingo, 12 de noviembre de 2017

ANA BELÉN CELEBRA UN AÑO TRIUNFAL CANTANDO A "DÚO"

A lo largo de su carrera, Ana Belén ha ido uniendo su voz a la de muchos de los artistas más importantes de la música cantada en español.

 Todo ese material y nuevos dúos aparecen en "Dual", el nuevo álbum de la cantante madrileña, un disco que recopila esas colaboraciones y cinco nuevas grabaciones. 

Ya están disponibles “De paso”, un clásico de la discografía de Luis Eduardo Aute 


y “Vuelves”, una nueva versión del primer sencillo del segundo álbum de la albaceteña Rozalén.


 Pocos artistas pueden presumir de haber llevado a cabo tantos y tan deslumbrantes dúos como Ana Belén. Un total de 33 colaboraciones aparecen en este doble álbum... “Algo contigo”, con Rubén Blades, “Motivos”, con Abel Pintos,“Yo me pido vida”, con Vanesa Martín.

 El resto, son 28 dúos que ha ido realizando a lo largo de su carrera, con artistas de la talla de Chavela Vargas en "Amanecí en tus brazos", "La puerta de Alcalá" con Aleks Syntek, 

                  
                 "Mediterráneo" con Serrat


" A la sombra de un león" y "Sin embargo" con Sabina, 




                    "Caruso" con Lucio Dalla

"La media vuelta" con María Dolores Pradera,  "Nadie sabe" con Pedro Guerra,"Derroche" con 4.40 ,  "Siboney" con Michel Camilo, "Sólo le pido a Dios", con Antonio Flores 


                 "Dama, dama" con Cecilia, 



"Camisa blanca de mi esperanza" con Miguel Ríos


 "De que callada manera" con Pablo Milanés, "Águas de Março" con Carlos Berlanga, " Faltando un pedazo con Djavan", "El hombre del piano" con Pasión Vega y por supuesto" Contamíname" con  Víctor Manuel.


Completan este doble álbum "Dual" , dúos con Chico Buarque, Camarón, Fito Páez, Antonio Banderas, Orquesta Mondragón, Ketama, Sole Gimenez, Estopa y  Manolo Tena. 

Una lista impresionante en la que Ana Belén, cantante y actriz presenta un catálogo de una brillante confluencia artística en un año triunfal para ella, cuando además de estrenar una serie de televisión en el papel protagonista y de recibir un Goya a toda su carrera, ha finalizado la gira "El Gusto es Nuestro. 20 Años" por España y Latinoamérica.













sábado, 11 de noviembre de 2017

HISTORIAS E HISTERIAS :PRIMERA VISITA DEL TRíO LOS PANCHOS A LA CORUÑA (1974)



El llevar más de medio siglo en el panorama musical, como aficionado y profesional en diferentes espacios de este amplio mundo, hace que acumule un abultado equipaje de historias e histerias musicales que salen a la luz cuando se celebra alguna efeméride, como es el caso de la "celebración" de la llegada A Coruña -- por entonces La Coruña -- de los "Reyes del Bolero"...Sus majestades LOS PANCHOS. Fue el 9 de noviembre de  1974, hace ahora 43 años.

Una "historia" con ribetes de "histeria" que me lleva a destapar el frasco de las esencias evocadoras. De entrada decir que al concierto celebrado ese día ambientado con frio y lluvia, al concierto en el Palacio de los Deportes, solo asistieron 300 personas, cuando se esperan por encima de mil dada la popularidad de este trío. O sea, pinchazo. Un pinchazo "recauchutado"  puesto que la presentación tenía "truco", toda vez que también se había programado otro concierto por la noche más "íntimo" en la sala Rigbaba que estuvo abarrotada.

ESTA ES LA "HISTORIA"...

Un agente artístico madrileño, con el que mantenía buenas relaciones, contacta conmigo para ofrecerme una "ganga":la posibilidad de que el trío Los Panchos actuara en A Coruña por primera vez. La oferta parecía interesante toda vez que este trío era toda una institución en el mundo latino y, posiblemente, junto a Lucho Gatica, los intérpretes más emblemáticos a nivel internacional de la música llamada bolero, nacida en Cuba en 1840 cuya influencia y permanencia a través del tiempo , aún sigue vigente en sus diferentes modalidades , aunque expuesto a los vaivenes de la moda con artistas de primera fila cultivándolo con éxito en sucesivas resurrecciones  de este género. 

Este trío mexicano --no hay que olvidar que el bolero desarrollo su lenguaje a partir de los tríos -- no había inventado el bolero, pero si contribuyeron de forma importante a convertirlo en una forma de expresión --actualmente son más de 110 discos editados, solos o en compañía de grandes artistas -- a lo largo de su longeva carrera iniciada en 1944 por dos mexicanos, Jesús "Chucho"  Navarro  y Alfredo "Gúero" Gil y el portorriqueño Hernaldo Avilés, que lo interpretaban de una manera diferente, a tres voces, empastadas, sedosas, y ligeramente atipladas, que junto al gorjeante "requinto" -- en realidad era una "cuarta alta" creada y tocada por Gil -- lograron una marca multigeneracional de la canción romántica por excelencia y de los vocalistas "aterciopelados" por antonomasia.



"EL DOBLETE"

Treinta años después de su fundación y con Alfredo Gil, Chucho Navarro y Ovidio Navarro  como componentes, se abría la posibilidad de que el famoso trío Los Panchos , se presentaran en A Coruña. La verdad es que la oferta del concierto estaba destinada para el Playa Club, pero por aforo, y antes de conocer el caché, que suponía elevado, para una sala de mediana capacidad -- tirando hacia bajo -- le conteste a mi amigo que el concierto se escapaba de mis posibilidades, aunque fuera consciente de que Los Panchos y sus boleros tenían un importante poder de convocatoria. Al menos eso pensaba yo tras hacer una pequeña encuesta en mi círculo de amistades.

Por curiosidad, después de decir no, pregunte el precio del caché y  quedé gratamente sorprendido, y me lié la manta a la cabeza . Actuarían en dos sesiones tarde y noche por 100.000 pesetas. El caché y la posibilidad de dos sesiones, incluso en recintos diferentes, me hicieron vislumbrar un buen negocio, aunque en el mundo del espectáculo, todo puede pasar.  

Con la fecha reservada para el 9 de noviembre tocaba elegir recintos y el Pabellón de Deportes fue mi primera opción, para el concierto de la tarde, con precios "populares". Quedaba buscar una sala con capacidad media, para celebrar el segundo concierto y dada mi amistad con los hermanos Peche y Eladio Lodeiro, llegamos a un acuerdo para que Los Panchos actuaran en la sala Rigbaba.

LO COMIDO POR LO SERVIDO...

Se anuncia el concierto y se ponen a la venta las entradas anticipadas para el Pabellón de Deportes y las reserva de mesas para Rigbaba. Para adquirir las primeras, apenas había movimiento, mientras que para la noche "había" peleas para reservar mesa. A pesar de que la venta anticipada para la tarde era escaso, confiaba en el tirón de última hora para llegar a las 1.500 personas en el Pabellón. Y en esa posibilidad descargue mi esperanza.

El día del concierto, amaneció lluvioso y frio, nada apetecible para abandonar el "calor de hogar". Media hora antes de iniciar el concierto -- la hora prevista eran las 20, 30 horas -- el ambiente que se vivía en las taquillas del Pabellón era patético, con esporádicos goteos de de público que se acercaba a sacar las localidades desafiando las inclemencias del tiempo. Adentro, y combatiendo el frío con ropas de abrigo, unas decenas de personas ocupaban las primeras filas de sillas al tiempo que las gradas ofrecían un aspecto desolador.

Para calentarme y no solo anímicamente, me fui a los camerinos y allí me encontré con Chucho, tiritando, refugiado bajo un poncho al lado de una estufa. A la hora anunciada para el concierto me pregunto cuando salían al escenario y le dije que aún tardarían los 15 minutos de "rigor" para que pudieran entrar los rezagados. 

Como a los 20 minutos no había ningún rezagado, Alfredo Gil y Ovidio Hernández , cogieron a Chucho Navarro -- la cara "simpática" del trío, que andaba "pachucho" -- por los brazos y casi en volandas lo "plantaron" en el escenario. La verdad es que servidor ante esa visión no sabía si reír o llorar. "Plantado" en el escenario Chucho era "guiado" a base de codazos bajo el poncho por el "Güero" que le indicaba , cuando debía  hablar o callar, contar chistes o presentar una canción.

El consuelo de aquella gélida visión ambiental llegó por la noche ante un público entusiasta en Rigbaba abarrotada hasta los topes, que disfrutaba de lo lindo a base de boleros, aunque mi gozo se ahogaba en el pozo de las cuentas que arrojaban un saldo final de "lo servido por lo comido".


No llegaron a 1.200 personas entre los dos conciertos en lo que fue el debut del trío Los Panchos en A Coruña.